美学研究中的诡异命题

」uny字源来自众所皆知的西方浪漫主义发源地—苏格兰与北方[4]，与「崇高」在历史与地缘上具有承继关系，因此也常被置於相关脉络下相提并论。

    德国哲学家ImmanuelKant1724-1804认为「崇高」包含美学经验的两面，亦即负面的喜欢，并且认为「崇高」的T验与理Xreason优越的习惯相关；他进一步解释「崇高」T验不在於经历外界事物本身，而是在面对无法控制的环境，尤其是与自然灾难及超感官能力相关的态势之下，个T由於理X失谐而产生的心理感受[5]。启发Freud展开「诡异」研究的Ersch，则是将「诡异」T验与智识上的不确定感Intellectualuainty连结起来，他认为人类对於以智识支配环境的慾望是很强烈的，因此智识的确定X在关於纠结的存在命题中提供了JiNg神的庇护所，当人们的理智受到动摇，遭遇无法以智识解释的困境如战争与科学，生活中合理化的现象与具正当X的事件也就等同失去了遮蔽，人们心中自然会产生对於敌意力量的抵抗，而心理学上的事实就是「诡异」[6]。

    笔者认为艺术史上作品相对具T展现诡感的特定时期，如中世纪艺术、浪漫主义、前卫艺术Avant-garde[7]、大战前後的摄影与电影艺术以及後现代艺术等，亦皆承接自理X力量较为松动的年代。无论是由於宗教压力、对自然的敬畏、为战争与政治发声的目的、媒介的革命X进展与工业化结果，或者因应晚期资本主义与网路兴起等原因，人们经历面对急速变化的环境时，理X与智X的间歇X浮动，致使艺术家增强了从外界事物反身探求内在负面情感及存在本质的动机。纵然这些历史阶段於艺术作品上的表现与目的相异，「诡异」的幽魂化身成迥异的面貌轮番上阵，其游走於常序与失序的交会处，每每现身都显示不同的时代意义。

    在Freud的论文提出之前，「诡异」不曾正式地被置於美学脉络中讨论。Freud认为谈及「诡异」，便必须处理来自情感本能的感觉与感知，当这种情感的回馈确实地介入了文学与想像的历程，它已不只是心理现象，无疑也成为了一种美学的命题。传统美学研究「崇高」，因其情感层次尚具有正向意涵；「诡异」则不然，其概念脱离不了惊悚或使人害怕等「负面」ive的关键字。Freud重新审视潜藏的负向情感如恐惧或焦虑之於「美」beauty与创造的关系，其观点也启发同时代的创作者展开对於反传统的感官之美的思索。时至今日，我们获得辩证像「诡异」这种负向形