美的概念人人都有的话语
而不是被过程所用! ※3.美学思考: 有所为而为,与其他事物发生关系而得到意义。 无所为而为,与其他无关的事物可以发生互动而得到意义。 有无所为而为:决不孤立绝缘,只展现本身价值,扩展出无限的境界! 美学感观念与作品之间的复杂的互动关系: 许多的美学关念乃先表现於创作活动中,然後才经由反省说明形诸议论反之亦然而美学关念也必然是创作的基础文学的根源引导作品的表现和创作活动的发展! 为何美感的态度才是文学的根源: 分几方面: 一.美学历感的主要目的是研究[甚麽是美]且考察一切表现美的事物 二.文学艺术到一切美的事物,是人类美感的对象致力於[美感对象]客观的存在[美感经验]主观的反应的研究 三.讨论到人类对事物的反应,会牵涉到人在美感活动中的心理状态 四.美学感并不只是叙述美的各种表现,关系到如何产生和评价并规范它 五.除一般的美学原理外,由於表现美的物T不同,各种又有其特质,所以对美的要求又并不同 总之美学研究、美感经验、美感对象并解释何以美在某种方式中产生作用!经验和超验的美学划分,显示出美感观念与表现品之间复杂的关系,作品继承现代美感观念也创造了作品的独特X! 美的形式法则:现代Vs後现代 在大自然中,万物循着一定的法则,有条不紊的运行、生长。 人类以其聪明的智慧与双手,从大自然中领悟了一些美的形式法 则并用在作品的创作上,而这些法则〈原理〉是艺术家创作的根源,也是让我们学习欣赏 艺术品及美的事物所凭藉的基本引导,所以我们对这些美的形式法则务必有所认识与理解。 这些美的形式包含:对称、调和、对b、渐层、反覆、律动、b例、统一、均衡、单纯、放S。 以上是现代美学的规范,浪漫主义,显着的特徵「纯粹X」Purity原创原则,大师法则 现代艺术家对於作品负责起诠释的权威X,而且创作时,必须讲求确定X,科学严谨。 作品中表现超物质的高超JiNg神,主题中心思想,往往得以着文以叙说之,追求宇宙的统一语言,一种超物质的道德观,是形而上的艺术景观。在文章讨论艺术品自T的内容和水准,单线的创与观者和读者并没有交谈的必要。 进阶後现代美学: 现代主义是崇高的,他们想的是改造人的生活,而後现代主义者想的只是愉悦和美;和崇高相b,美总要低一筹才能让空间更宽广 要超越压抑的现代主义本身,後现代来表明了互动G0u通美学时代表线X发展的已使现代主义显得过时 不但是垂直的衔接,也呈水平方向的并蓄,重新组合新的,有异於现代主义的美学观念。 现代主义艺术家的原动力之一,就是创造自己的独特风格。在中国的艺术里,画家的笔法也是个人独特风格的一部份, 而在後现代主义里,这种对个人独特风格的追求却渐行消失了。 後现代艺术作品涵古典的神话、现代的寓言、个人的幻想、符号符象,地球村以及对社会、环境,政治等等的反应及感想, 难以着文赋予权威X的阐述译说,反之观者读者接触到作品时,由於个人历史和领悟的不同,而产生接触的原则X,这是「个人语言」与大师法则不同! 对社会人类负起自然的道德义务,关心科技发展对环保的後果,反应政治的现况及批判,将人类过去的历史, 当作现成ready-made来应用,绝对不是一项「复古」的行为或运动,而是当今的人类学家、文学、哲学,艺术家生活中