物质文化艺术史与美学研究

实。

    从早期到晚期的发展，在布希亚看来，符号、影像或象徵越来越趋向於自律游戏和C纵X。至此，价值已破碎、活动纯属偶然X，任何因素失去参照T系而任其自身随意游动，符号变成一种与现实无关「拟像」。

    布希亚认为，拟像是一种无原作的符号自我指涉状态

    ?对布希亚来说，「拟像」已不再是单纯的模仿问题，而是一种真实的符号已取代了真实本身的问题。因此，过去艺术目标所追逐「幻像」Illusion亦不再可能，因为已不存在所谓的真实；而过去柏拉图所说「艺术界次於现实界；而现实界次於理念界」的看法，也不再存在着何为先何为後的问题了。我们知道，艺术作品本来就是在虚构真实，模仿真实；然而，在当代艺术家的作品当中，这样的逻辑关系被颠倒过来。我们可以发现一个虚拟的世界被实际建构，虚拟的神话被创造，历历在目，而作品的强烈在场X与虚拟合理X，更使人无法质疑其真实X。而且它是否曾经存在并不重要，重要的是它所创造出来，可供膜拜的符号。

    电影「虚拟偶像」所陈述的CG偶像

    正是布希亚所说的符号的第四阶段

    四拟像社会理论

    当代的社会理论，或者所谓後现代理论所讨论的重要议题之一，就是有关拟像资讯对社会结构的影响。尤其在高度商品化的消费社会里，广告与公关藉着媒T，而且主要是呈现拟态的媒T，营造出新型态的社会文化面向。这意涵着广告公共关系是经由媒T而进行个人或集T的社会心理学式的潜意识C控。人与人之间因着互动、G0u通而达成的公共X，乃转形成为被C控之组织原则。大众成为被经营之对象，被有效地与他人互动、决策辩论的过程隔开。少数菁英藉着触角广伸的媒T网络掌握着公共事务之决策权，充分地建立她们的政治、经济、社会权力之正当X。

    布希亚认为大众媒T，特别是拟像媒T带来的冲击，对人类行动、文化活动的影响更不止於此。拟像大众媒T对其所呈现的拟像内容与现实之间，有特殊的融合效应。这正是布希亚由模仿原则扩大至整个人类社会活动所建构的过度现实hypereal的社会。原本有限的现实生活视野在拟像世界里，却可以任意地被无限扩大。人们可以听见未曾耳闻的声音，甚至时间的区隔也被打破了，而且只需坐在萤幕前，不必移动身T，宇宙自然呈现眼前，历史也呈现在眼前。针对当代社会的「拟像」充斥的现象，布希亚进一步表示：

    当事物、信号和符号、以及各种行动，都从它们的观念、概念、本质、参考系统、起源、以及其目的彻底地解放出来时，所有的事物、信号、符号，以及行动进入一种朝向无限自我繁殖的情形。在这种情况下，所有的事物和观念在一种对其自身内容完全不关心的情况下继续运作。而问题正在於：在这种失常的状态下，它们却运作的b以往更好。

    今日的大众媒T是高度工业社会所构筑的特殊社会讯息网路结构，它串联整个社会内个人、团T、乃至於国际间不同的传播网络，承担着人类今日在知识、资讯方面的新延伸与新触角之角sE。对此，哈伯玛斯Habermas解析道：媒T社会加速转变人类文化活动，并由批判文化转型为消费文化，由文字思考活动转型为视觉影像刺激活动。於是，古典知识传承的正当X受到极大的挑战。布希亚由视觉影像媒T呈现的拟像X